上海这座文学之城，今天又迎来一个重要时刻。第十三届《上海文学》奖颁奖典礼在上海市作家协会大厅举行。本届《上海文学》奖由百新书局特别支持，获奖作品体裁涵盖了小说、诗歌、非虚构与评论，文学界人士因文学相聚，共同见证又一批写作者与作品在这里获得瞩目。
《上海文学》创刊于1953年，是新中国最早创办的文学期刊之一。70余年来，这份刊物见证并参与了中国当代文学的壮阔进程。从伤痕文学到寻根文学，从先锋探索到新写实，一代代作家从这里走向读者，一篇篇佳作在这里成为经典。它既是一本杂志，也是一条流动的文学长河，连接着上海与全国，连接着历史与当下。
陈冲为大家签名
挂着相机的陈村（左）为徐皓峰颁奖
本届获奖作品由2021年至2025年间在《上海文学》刊登的作品中遴选而出，获奖作者中既有优秀作家，也有文坛新秀，共计6人。用《上海文学》杂志社名誉社长赵丽宏的话来说：“本届评奖，和往届有一处很大的不同。从前每一个门类，往往会选出三四部、四五部作品；而这一届，每个门类只选出一位获奖者、一部作品，评选标准提得极高。今天第十三届的各位获奖者，和往届相比更不一般，你们每一位，都当之无愧。”这番话既是对获奖者的肯定，也显出这一届评选的严苛与分量。
金宇澄为陈冲颁奖
赵丽宏（左）为林白颁奖
作家金宇澄为演员陈冲颁奖，她的专栏“轮到我的时候我该说什么”在《上海文学》连载。陈冲把写作的过程视作自己人生一个非常重要的转折。“母亲病重，然后去世，我感到真正地进入了老年，意识到前面的时间越来越少，而身后的时间越来越多，这个人生的钟表同时指向死亡，也指向童年。《上海文学》杂志在这个节骨眼上给了我一个全新的可能性，全新的感受和表达途径，让我在当下、未来既渴望被遗忘的经历和又重新找回的经历当中自由地翱翔。”
作家陈村为徐皓峰颁奖。徐皓峰以专栏“《红楼梦》中的导演课”和“‘十七年电影’中的世故人情”获奖。陈村面对着台下的镜头，举起了须臾不离身的相机，当他与台下的镜头相对，也是“我们记录作家，作家记录我们”的写照。
评委认为，徐皓峰以导演和编剧的眼光细读文本，在红色经典与古典小说中寻找最鲜活的艺术气息，辨认超越时代的编剧思维，完成了一次次跨越时空的比较。徐皓峰幽默地把自己的写作称为“闲工夫多”，因为导演大量的工作就是等待，等资金，等明星档期，等后期的意见，等定稿。他回忆了和上海的渊源，感谢了江雪与郑洞天，还想对1997、1998年期间居住在上海伏案写小说的自己说：再多一点心力，最后的结果，不会辜负你。
林白以诗歌《深渊中雷霆鸣响》获奖。作为诗人的林白，延续了小说家的敏锐、细腻、果敢。在诗歌的世界里，林白是自我的救赎者和立法者。《深渊中雷霆鸣响》以席卷一切的速度和力度，呈现出作者内心世界的焦灼和坦然，此岸生活的细节因此变得持重，进而抵达隐喻的彼岸，而自然万物的灵性因此聚集、流转成丰盈的世界，绽放出生命的热烈和肆意。
薛舒（左）为双翅目颁奖
双翅目以小说《太阳系片场：宇宙尽头的茶馆》获奖。作者把老舍先生的《茶馆》搬到了宇宙尽头，构建起一部横跨星海、贯穿生死的宇宙科幻。作者将战争、革命、流亡等悲喜剧置于“片场”的嵌套结构中，让引力的宏大叙事与涌现的微观生机反复角力。这既是对经典的一次致敬，也是对历史轮回、权力更迭与生命韧性的一次追问。它在宇宙尺度上回望人间，在片场内外的嵌套中叩问存在，使科幻想象获得了历史的纵深与现实的温度。
木叶的评论《玲珑与战栗与诗的不自由》获奖。评委认为，作者独辟蹊径，通过检视四位女性诗人的人生与文本，探究在时代洪流与性别身份的双重压力之下，女性诗人如何以“玲珑”和“战栗”的生命文本，创造出超越性的诗意。作品提醒我们，真正的诗往往竭尽了严肃、沉重、尖锐，而又不断期待指向自由和玲珑，以及新的战栗与壮阔。
龚万莹的小说《珠宝蟹》以传说的笔法，让情感保持克制，又在克制中渗出淡淡的人间温情。故事有一种不着痕迹的魔幻感，闽南风土的地方叙事与海洋文化独特的气息彼此浸润。评委认为，她在传说与现实之间、地方与普遍之间，找到一种安静而悠长的讲述方式。
上海正在以更加自觉的姿态，承担起中国文学重镇的责任与使命。而《上海文学》和它的奖项，正是这一文学传统中最扎实、最日常的组成部分。上海市作家协会党组书记马文运表示：希望《上海文学》继续坚守文学标准，守护刊物品格，成为更多好作品的诞生地；希望获奖作家珍惜荣誉、潜心创作，写出更多有筋骨、有道德、有温度的佳作；希望青年作家更快成长，让上海文学薪火相传、生生不息。
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